Ignore os que odeiam: os adolescentes americanos ouviam absolutamente The Jesus and Mary Chain nos anos 90. Que a música de alguma forma não é precisa é a crítica mais equivocada lançada em Mixtape, o novo jogo de Beethoven + Dinosaur sobre a mixtape “perfeita” de um adolescente amante da música. Claro, os noise-mongers escoceses estavam longe de ser a banda mais popular da época, mas não eram tão obscuros; eles estavam em grandes gravadoras, seus discos eram facilmente encontrados em redes de lojas, eles tocaram no palco principal do Lollapalooza em 1992 (o Pearl Jam na verdade teve uma vaga anterior a eles) e sua música “Sometimes Always” de 1994 atingiu o Billboard Hot 100 e foi tocada regularmente na MTV. Inferno, passei o verão de 1993 ouvindo a fita Honey’s Dead repetidamente enquanto tocava Might and Magic II no Genesis. Quase todas as bandas da Mixtape são totalmente críveis tocando no aparelho de som de um estudante do ensino médio dos anos 90, especialmente na primeira metade da década, quando o “alternativo” estava em ascensão e antes do pop adolescente e do nu metal dominarem as ondas de rádio.
Claro, Mixtape raramente acompanha as maiores músicas ou os sucessos mais recentes dessas bandas. E isso diz muito sobre a personagem principal do jogo, Stacey Rockford. Ela é o tipo de fã de música apaixonada e inquieta que conhece os cortes mais profundos de suas bandas favoritas. No momento em que a conhecemos, no final do último ano do ensino médio, ela provavelmente já teria deixado de ler Spin ou Rolling Stone há muito tempo em favor de zines, Ímãe a web então nascente. Ela com certeza comprou um monte de fitas baseadas nos Cute Band Alerts da Sassy. Ela é uma verdadeira pesquisadora, não se contenta em apenas ouvir o que o rádio toca, e o resultado é uma trilha sonora que parece uma mixtape com curadoria pessoal. E, bem, é isso mesmo, embora não tenha sido curado por um adolescente americano inteiramente fictício dos anos 90, mas pelo músico e desenvolvedor de jogos australiano Johnny Galvatron.
Galvatron reconhece com alegria que a música da Mixtape é um reflexo direto de seus gostos pessoais, tanto de hoje quanto de quando ele era adolescente. Ele não esconde o que chama de “inegável núcleo do rock ‘n’ roll” e credita a primeira música do jogo como a chave para toda a trilha sonora e a inspiração para a Mixtape como um todo.
“Começamos com ‘That’s Good’, de Devo”, disse Galvatron à Cibersistemas por e-mail. Como sua banda favorita de todos os tempos, ele começou a pensar no jogo com uma pergunta simples: “Como podemos construir um jogo em torno do Devo?” Depois de perceber que um jogo como esse seria menos viável do que outro com uma trilha sonora mais diversificada, Galvatron ampliou o escopo. “Basicamente, eu exponho meus maiores sucessos. Todas as minhas faixas favoritas terminam por volta de 1996, mas não nos preocupamos muito/nos limitamos muito estritamente por ano. Em seguida, organizá-los-íamos em diferentes mixtapes, em diferentes combinações, para ver que história aquele arranjo específico contava, onde atingiu o pico, onde caiu. Às vezes, substituíamos uma música se ela não estivesse acertando com a jogabilidade. Às vezes, encontrávamos uma lacuna que não havíamos considerado narrativamente e, em seguida, encontrávamos uma música para isso. momento. Normalmente, se você tiver os ouvidos certos, o jogo lhe dirá o que precisa.”
No entanto, ele não deu totalmente as costas aos irmãos Mothersbaugh e Casale. “That’s Good” dá início à Mixtape como uma espécie de declaração de propósito – uma explosão de fim de semana de sintetizadores pulsantes e palmas – enquanto Rockford e seus amigos Slater e Cassandra andam de skate por uma estrada íngreme e movimentada. Você controla Rockford encosta abaixo, desviando de carros e fazendo manobras, mas não está sendo pontuado e não há tela de “fim de jogo”; trata-se apenas de viver o momento, curtir a música e sentir aquela magia única que acontece quando o que você está fazendo e o que está ouvindo se alinham perfeitamente.
Quando questionado sobre qual das músicas da Mixtape significa mais para ele, Galvatron vai direto ao melhor de Akron. “Todos saudam Devo. Há apenas um fragmento quebrado em meu coração e tem o formato de ‘That’s Good’ de Devo. E quando ouço isso, me sinto completo e tudo está bem no mundo e há um tipo de energia como se algo realmente incrível estivesse se revelando de repente.”
“That’s Good” é seguida alguns minutos depois por “Just Like Honey” do The Jesus and Mary Chain. A peça de humor ecoante faz a trilha sonora de uma cena ambientada no quarto de Rockford enquanto seus amigos se divertem, apenas matando o tempo antes da grande festa daquela noite. A música é nostálgica em vários níveis: como grande parte da música da banda, ela invoca canções pop pré-invasão britânica do início dos anos 60; parecia o que há de mais moderno no rock ‘n’ roll quando foi lançado nos anos 80; e tornou-se reconhecido como um clássico do indie rock quando a trilha sonora de Lost in Translation, de Sofia Coppola, o repopularizou no início dos anos 2000.
Galvatron admite que as trilhas sonoras foram uma grande influência na Mixtape. Ele nomeia Dazed and Confused, Ferris Bueller’s Day Off, Donnie Darko e The Breakfast Club como inspirações não apenas para a história de final do ensino médio do jogo, mas também para como suas trilhas sonoras capturaram as épocas em que foram ambientadas, bem como os humores e personalidades dos personagens. Há uma trilha sonora específica dos anos 1980 que claramente causou uma grande impressão nele e que ele não menciona, provavelmente porque sua influência é óbvia e inconfundível: a trilha sonora de The Transformers: The Movie, de 1986.
Duas músicas diferentes dessa trilha sonora, que é lendária para praticamente qualquer pessoa que era um garoto do ensino fundamental quando o filme foi lançado, aparecem na Mixtape. Um deles ocorre durante um grande set, quando Cassandra, uma ex-jogadora de softball de destaque, rasga home run após home run ao som de “The Touch”, de Stan Bush. Mais tarde, um pequeno triunfo é enfatizado com uma pitada de “pisque e você sentirá falta” de “Dare”, a outra música de Stan Bush em The Transformers. Se você viu a lista de músicas e se perguntou por que existem duas músicas diferentes daquele filme aqui, tudo que você precisa saber é que o vilão do filme se chama Galvatron; foi onde Johnny conseguiu seu pseudônimo. “Aconteceu cinco dias antes da certificação”, diz Galvatron sobre a ideia de duplicar Stan Bush. “Eu estava tipo, OMG, ISSO PRECISA DE MAIS BUSH.”
A Mixtape está repleta de outras músicas que significam muito para Galvatron. “Silverchair foi minha vida desde os 13 anos”, diz ele sobre os acólitos australianos do grunge, que tiveram uma breve explosão de popularidade na América em meados dos anos 90. “Love”, de Smashing Pumpkins, vem do álbum Mellon Collie and the Infinite Sadness, de 1995, que Galvatron ganhou de um primo quando ele tinha 15 anos. “More Than This”, que enfeita uma cena emocionante de fogos de artifício explodindo acima de uma estrada costeira (antes de seu carro decolar para o céu, em tons de Repo Man de 1984), é um hit exclusivo da Roxy Music, uma banda que Galvatron cresceu ouvindo porque eles eram um de seus favoritos do pai.
Duas coisas que você não ouvirá no Mixtape, o que é facilmente a maior desvantagem do jogo, são o hip-hop e o R&B. Mesmo que os anos 90 tenham sido quando o hip-hop conquistou totalmente a cultura pop, você não ouvirá nenhum Dr. Dre ou Snoop Dogg. Grupos de R&B como Boyz II Men, TLC e En Vogue dominaram as paradas pop nos anos 90, mas não chegaram à mixtape de Rockford. Esse é o problema mais evidente com uma rápida olhada na trilha sonora, mas faz sentido que alguém como Rockford provavelmente não seja um grande fã desses líderes das paradas. Ela provavelmente estaria ouvindo A Tribe Called Quest ou De La Soul, e os Beastie Boys eram a rara banda amada por quase todos os grupos sociais e demográficos da época.
Ainda assim: Rockford não é uma pessoa real. Galvatron é. E a música de Mixtape é um reflexo direto de quem ele é e do que ouviu enquanto crescia na Austrália na década de 1990. Como ele diz, o rock “era minha cena. Eles dizem ‘escreva o que você sabe’ e eu sei muito sobre Oh Não, é Devo e Mellon Collie e a Tristeza Infinita. O jogo é adaptado ao meu gosto, para melhor ou para pior. Blue Moon Lagoon e os personagens que vivem lá existem na realidade aumentada de uma estação de rádio de rock clássico. O lugar, o ano, a época de cada personagem, até mesmo a hora do dia não são claros em Mixtape, porque essas coisas flutuam com a memória e distância. São nossos sentimentos e nossa trilha sonora que ficam conosco para sempre.”
É provável que esta trilha sonora em particular permaneça com Galvatron para sempre. Apesar de ouvir essas músicas sem parar durante a produção, ele não se cansa delas. “Ao fazer um jogo como este, você se pergunta se isso destruirá a música para você. Na verdade, eu amo essas músicas ainda mais”, diz Galvatron. E talvez, depois de jogar Mixtape, você também.