Quando o filme Five Nights at Freddy’s recebeu luz verde originalmente, oito anos atrás, a tarefa de adaptar este videogame para um filme era muito mais simples. Isso ainda estava certo quando a série estava apenas começando, não tinha nenhuma tradição significativa e era apenas uma história básica sobre um segurança noturno tentando sobreviver uma semana com um bando de animais animatrônicos assassinos em um decrépito tipo Chuck E Cheese. lugar.
Quando o filme Five Nights at Freddy’s consegue ser exatamente isso – e é na maioria das vezes – é muito divertido. Bobagens animatrônicas assustadoras e estranhas são uma parte muito engraçada da nossa cultura e são uma excelente ideia para um filme. Mas não consegue apenas seja isso, porque a franquia cresceu muito desde o início deste projeto.
Hoje em dia, Five Nights at Freddy’s é um universo totalmente desenvolvido com um monte de jogos e spin-offs auxiliares, como romances e histórias em quadrinhos, e agora há uma tonelada de conhecimento por trás de tudo. Isso é bom para os fãs, mas tornou a adaptação muito mais difícil ao longo dos anos, mesmo com o criador da série, Scott Cawthon, co-escrevendo o roteiro. E assim a narrativa acaba em uma situação meio estranha.
No centro desta história está Mike (Josh Hutcherson), um cara muito sujo e de aparência cansada que perde o emprego como segurança ao espancar um cara qualquer no shopping que ele erroneamente pensou estar sequestrando um menino. Mas mesmo que ele esteja basicamente desempregado neste momento, Mike tem sua irmã mais nova, Abby, para cuidar. E assim, a pedido de um conselheiro trabalhista suspeito, interpretado por Matthew Lillard, Mike aceita um novo emprego que ninguém mais deseja: segurança noturno na Freddy Fazbear’s Pizza, há muito fechada.
Mesmo que não houvesse um bando de músicos animatrônicos assassinos morando no local, este seria um show assustador. O lugar é antigo, escuro e cheio de luzes bruxuleantes – esse não é um ambiente de trabalho ideal. Os animatrônicos reúnem tudo, no entanto. Eles são baleados de forma assustadora, mesmo quando não estão se movendo ou quando estão apenas fazendo sua rotina normal de tocar “Talking in Your Sleep”, do The Romantics. Francamente, quase todas as cenas em que aparecem são boas, e a maneira como eles olham ameaçadoramente para as pessoas que estão prestes a perseguir é uma delícia cada vez que o fazem.
Uma classificação R, e todo o sangue que vem com ela, teria sido um bom complemento para a experiência, mas acabou indo para PG-13 porque Freddy’s tem um público muito jovem, apesar do assunto terrivelmente violento. Porém, não é um problema – a diretora Emma Tammi e companhia. conseguiu vender a violência por meio de som e sombra, em vez de mostrá-la explicitamente, e isso realmente funciona na maioria das vezes, como quando um personagem é mordido ao meio.
O problema é a narrativa. Mike não é apenas um perdedor falido e instável que teve uma vida difícil – ele tem uma cruzada ao longo da vida para encontrar seu irmão mais novo, que foi sequestrado quando eles eram crianças e nunca mais teve notícias dele. Há também a tia de Mike, que quer assumir a custódia de Abby. Uma policial extremamente simpática e prestativa chamada Vanessa, que parece saber tudo sobre Freddy’s por razões desconhecidas, também desempenha um papel importante. E há o fato de que esses animais robôs gostam de Abby muito mais do que deveriam e querem sair com ela o tempo todo.
A coisa toda é basicamente um remix do atual cenário geral de Five Nights at Freddy’s, pegando emprestados elementos de lugares diferentes e usando-os de maneira um pouco diferente, ou muito diferentemente em alguns casos. Mas nunca acrescenta nada, porque este filme tem mais enredo do que é capaz de suportar. Ou pelo menos a versão finalizada sim – não é difícil imaginar que poderia haver uma versão do filme com 10 a 20 minutos a mais e que fizesse muito mais sentido. É o caso de ter muitos pontos de trama e não ter história suficiente para desenvolvê-los adequadamente, o que deixa o final bastante aleatório.
É lamentável, porque Hutcherson, que está em quase todas as cenas do filme, fez um trabalho muito bom como o sempre sonolento Mike. Não é o papel mais lisonjeiro, porque exigia que ele parecesse um lixo do começo ao fim, mas é esse aspecto combinado com o desempenho apropriadamente cansado de Hutcherson que dá ao filme algum peso antes mesmo de alguém mencionar a Pizza de Freddy Fazbear. Mesmo quando a história sai dos trilhos, Hutcherson consegue manter o filme unido.
Espero que da próxima vez, se houver uma próxima vez, ele não precise fazer isso.
Com informações de Pro Gamers e Game Spot.
