Em 25 de março, uma semana antes da Wrestlemania 38, o Friday Night Smackdown da WWE retornou ao Barclays Center em Brooklyn, NY, pela primeira vez em três anos. A última vez que o Smackdown foi filmado aqui foi em dezembro de 2019, três meses antes do COVID-19 desencadear um bloqueio nacional em todas as reuniões de massa.
Fã da WWE ao longo da vida, fui ao show com minha esposa e meu filho de 7 anos. Nós três estamos todos vacinados e, por isso, embora eu tenha problemas de saúde pré-existentes, finalmente nos sentimos seguros o suficiente para baixar um pouco a guarda. Esta foi a primeira vez que qualquer um de nós participou de um evento ao vivo desde o início da pandemia. Foi o primeiro evento ao vivo da WWE do meu filho. E a sensação visceral, de aplaudir e vaiar lado a lado com milhares de pessoas, era alegre.
A televisão otimiza todos – ângulos de câmera, edição e iluminação fazem com que todos tenham a melhor aparência possível. Mas experimentar o wrestling ao vivo? O creme sobe ao topo. Shinsuke Nakamura, Sasha Banks, Rhea Ripley e Randy Orton estão em uma classe própria; seus olhos são atraídos para eles imediatamente. É a diferença entre jogar para a câmera (o que todos os Superstars podem fazer muito bem) e projetar esse carisma nas fileiras de trás de uma arena enorme.
A aura em torno dos reinados romanos, em particular, é fascinante. Começa no momento em que você entra na arena – o rosto dele está em todos os pôsteres, sua mercadoria em todos os estandes. Seu rosto é o primeiro que você vê no programa oficial quando você o abre. Então a WWE continuou provocando sua chegada ao longo do show. Até a primeira luta do card foi proposital: uma luta de duplas com os primos e braço direito de Reigns, os Usos. Tudo foi projetado para criar suspense:
“Ele está vindo! Prepare-se! Ele está no carro! Ele está no corredor! Ele está indo para o ringue!”
Então, quando a música do chefe final soou nos alto-falantes, a arena se desfez. A platéia inteira pareceu se levantar instintivamente e se inclinar. quando ele finalmente apareceu na rampa. Foi o tipo de reação que mostra o quão longe Reigns chegou desde que evoluiu seu personagem durante a era Thunderdome da WWE.
A WWE encerrou o show de forma inteligente com segmentos de bastidores estrelados por Reigns e seu oponente da Wrestlemania, Brock Lesnar, tratando seu próximo confronto como o grande evento que é. Também recebemos uma promo de Ronda Rousey, que enfrentará Charlotte Flair na Wrestlemania pelo Campeonato Feminino do Smackdown. Nenhum deles lutou em partidas no evento, já que a WWE está claramente salvando a ação para a Wrestlemania e evitando sabiamente possíveis lesões. Ainda assim, houve muita fisicalidade durante todo o show e pudemos assistir Lesnar rasgar a equipe de segurança com uma cadeira de aço como só ele pode.
Para aqueles que não foram às transmissões do WWE Raw ou Smackdown, você pode não perceber que o show normalmente não termina quando as câmeras são desligadas. Em vez disso, a WWE trata o público ao vivo com um segmento ou partida de bônus. Felizmente para nós, o veterano da WWE Randy Orton encerrou o show entregando sua sequência final para Chad Gable: um power slam de baixo ângulo, seguido por um DDT assistido por corda, seguido por um RKO. Aos 41 anos, Orton é um talento mais velho para os padrões do wrestling, mas ele cuidou excepcionalmente de si mesmo e consegue deslumbrar multidões ao vivo, seja ele um babyface ou um heel. Ele é raro; ele evoca nostalgia e seriedade, ao mesmo tempo em que acompanha de forma realista os lutadores mais jovens que o cercam. Além disso, ele tem aquele RKO. Todo mundo adora o RKO.
Estar dentro de casa por mais de um ano é uma provação silenciosa e doméstica. A iluminação é suave e o som ambiente; o que inicialmente parece seguro e confortável torna-se monótono e redundante ao longo de meses. E a transição – de ver a WWE na televisão para ver ao vivo – foi ainda mais pronunciada como resultado. O piro era ensurdecedor ao invés de alto. O baixo na música de entrada bateu no meu estômago. As luzes estavam cegando. Tudo parecia exagerado, o que, no mundo do wrestling profissional, é o ponto principal.
Quanto ao meu filho, ele se divertiu muito. Ele torceu especialmente por Ricochet, que executou um senton voador do ringue para o chão, e um estilingue hurricanrana na corda superior. Meu filho é um garoto quieto; ele não falou muito durante a viagem de carro para casa, ou antes de ir para a cama naquela noite.
Mas na manhã seguinte, quando ele foi para a casa de seus avós para passar o dia, eu poderia dizer que o show tinha ficado com ele. Ele até me disse que estava usando seu novo cinturão de campeão do “jeito do calcanhar” – jogando-o sobre a parte de trás do ombro como Roman Reigns em vez de usá-lo na cintura ou no braço.
O equívoco mais comum sobre os fãs de wrestling profissional é que quando torcemos ou vaiamos, estamos fazendo isso porque acreditamos que é tudo improvisado. Na verdade, a maioria está na piada – tanto as pessoas que estão tentando fazer com que pareça real quanto as pessoas que estão pagando para fingir que é real.
Antigamente, há mais de um século, esse era um esporte legítimo. Então, tornou-se um esporte fixo que visava marcas por dinheiro. Hoje, evoluiu para um teatro interativo, onde a reação do público determina quem é empurrado e como.
Mas o público nem sempre coopera. Quando fui ao Summerslam no Barclays Center em 2016, a multidão foi deliberadamente antagônica aos lutadores – sequestrando o show com cantos de duelo, realizando a onda durante as lutas e geralmente sendo desrespeitoso com os artistas, independentemente de sua tendência ser ou não. ‘bom ou mal.’
Mas em 25 de março, quase todos na multidão desempenharam seu papel. Foi uma redescoberta coletiva – da camaradagem que se desenvolve entre milhares de pessoas quando estão todas na mesma sala torcendo pela mesma coisa. É a urgência de um evento ao vivo – de compartilhar um momento cultural em tempo real. É viver. Você não sabe o que tem até que acabe.
Via Game Spot. Post traduzido e adaptado pelo Cibersistemas.pt
