O mais recente programa de TV Disney + da Marvel, Moon Knight, detém a distinção como a primeira série de streaming do MCU no serviço a apresentar um novo personagem ao universo compartilhado carta branca. Até este ponto, cada novo programa na plataforma contou com o gancho de um personagem que os fãs já conhecem dos filmes que pulam para a tela pequena, o que ajuda a facilitar outros novos personagens graças à proximidade com um rosto familiar. Essa fórmula funcionou bem em programas como Loki, onde Tom Hiddleston fez uma ponte para Ravonna Renslayer (Gugu Mgatha-Raw), Mobius (Owen Wilson) e Sylvie (Sophia Di Martino) – ou WandaVision, que abriu espaço para a Agatha memeada de Kathryn Hahn. Então, quão bem o Cavaleiro da Lua faz justiça por conta própria?
A resposta é um pouco confusa, depois de assistir aos quatro primeiros episódios fornecidos pela Disney para revisão. Oscar Isaac interpreta Steven Grant (e Marc Spector, e Cavaleiro da Lua, e Sr. Knight – vamos entrar nisso em um segundo), um atendente de loja de presentes de museu que está lutando com problemas de memória e sonambulismo. Ambos, como se vê, são sintomas de uma aflição mental secreta que, essencialmente, fraturou seu cérebro em diferentes identidades e consciências. Seu outro eu, Marc Spector, era um aventureiro herói mercenário que se viu na nave de um antigo deus egípcio chamado Khonshu, que lhe dá poderes sobrenaturais, mas o força a trabalhar como uma espécie de avatar de vingança. Como você pode imaginar, tudo isso torna a vida do pobre Steven cada vez mais difícil.
Enquanto Isaac faz um trabalho muito admirável de diferenciar entre as duas personalidades principais e incorporar as personas fantasiadas de super-heróis, é difícil perder a sensação de supercompensação. Parece haver uma preocupação muito real de que o público não consiga acompanhar o que o Cavaleiro da Lua está colocando e, em um esforço para mitigar isso, Steven Grant especificamente passa a maior parte dos primeiros quatro episódios fazendo as mesmas perguntas. circulando pelos mesmos conflitos e gritando as mesmas objeções em seu sotaque britânico bizarramente falso repetidamente. Começa cativante, principalmente porque o próprio Isaac é muito charmoso, mas depois de uma hora ou mais segurando as mãos e girando a roda em nome de enfatizar novamente as batidas expositivas, o brilho começa a se desgastar.
Esse ritmo estranhamente autoconsciente também se espalha pelo resto do show. Há momentos de horror genuinamente legal e interessante em que Steven se encontra na mira de monstros muito bem projetados, mas esses momentos parecem presos e param quando a ação gira mais uma vez mostrando uma cena de perseguição tensa ou uma criatura assustadora para a confusão e relutância de Steven em agir.
Enquanto isso, o vilão da série, Arthur Harrow (Ethan Hawke), consegue enfiar a agulha entre o vilão previsível do MCU e o antagonista interessante na maioria das vezes. Hawke traz um bom estilo de carisma de líder de culto para Harrow que ajuda a suavizar a estranheza da exposição que ele oferece muito mais do que qualquer gagueira de Steven Grant.
Onde o show realmente tem a chance de realmente se destacar – e onde Isaac, sem dúvida, se destaca – é quando a persona de Steven Grant é trocada por Marc Spector. Spector não tem o sotaque pateta e a confusão tímida de Grant e, em vez disso, assume o controle com uma energia e confiança de herói de ação sem sentido, que é divertido e envolvente de assistir. Spector é simplesmente o personagem mais interessante (e melhor desenhado), e é lamentável que o equilíbrio nos primeiros episódios seja tão fortemente distorcido na direção oposta.
Os efeitos visuais são igualmente desiguais. Alguns dos momentos mais inspirados no terror funcionam incrivelmente bem – alguns dos quais foram apresentados no material promocional do programa – enquanto outros parecem extremamente genéricos e mal iluminados, não por qualquer escolha estética, mas presumivelmente por razões orçamentárias. Embora, com toda a justiça, esse tipo de variação selvagem entre cenas de luta, conjuntos digitais e criaturas de efeitos visuais pareça ser a norma para todos os programas do Disney + MCU até agora, então isso provavelmente não surpreenderá ou distrairá os espectadores que já estão. iniciado no estilo da casa.
Isso não quer dizer que o show é sem esperança. As coisas certamente começam a melhorar após o episódio dois, mas como a série limitada tem apenas seis episódios, é difícil não lamentar a perda de todo esse tempo perdido. E, como qualquer programa ou filme do MCU, é extremamente difícil julgá-lo ou qualificá-lo como um trabalho em andamento. Os dois últimos episódios podem muito bem fazer ou quebrar todo o esforço – e, a julgar pelo que vimos até agora, as coisas ainda estão no ar.
Via Game Spot. Post traduzido e adaptado pelo Cibersistemas.pt
