Diego Luna é uma estrela, ou pelo menos deveria ser. O mexicano de 42 anos é um dos talentos latinos mais reconhecidos em Hollywood, um ator de trabalho consistentemente confiável que oferece boas e muitas vezes ótimas atuações quando tem a chance. Luna está em Hollywood há quase vinte anos, principalmente interpretando papéis coadjuvantes, e finalmente está entrando no centro das atenções da franquia com a aventura espacial de Tony Gilroy. Andora mais recente entrada no universo de Star Wars em constante expansão. Andoronde também atua como produtor executivo, fornece a Luna seu primeiro papel de protagonista desde o lançamento da Netflix Narcos e representa sua primeira chance de liderar uma grande franquia desde Rogue One: Uma História Star Wars.

Comentários para Andor têm sido positivos, com os críticos elogiando sua abordagem lenta e declarando que é uma lufada de ar fresco em meio aos projetos cada vez mais estereotipados que a máquina Star Wars/Disney continua produzindo anualmente. Em um nível mais pessoal, Andor representa a chance de Luna intensificar e provar que ele pode carregar um IP de grande nome nas costas. Mais fácil falar do que fazer, especialmente com uma propriedade como Star Wars, famosa por quebrar as carreiras em ascensão de muitos atores e ter uma das bases de fãs mais divididas e abertamente confrontadoras. Mas Hollywood está passando por um momento crucial de inclusão e apoio ao talento latino. E com Andor já renovada para uma segunda temporada e com crítica e público torcendo por ele, Luna tem a chance de entrar na próxima etapa de sua carreira. No caso dele, realmente é agora ou nunca.

Do México com amor

Dois jovens e uma mulher juntos contra um fundo desértico no filme de 2001 Y Tu Mamá También.

Nascido em Toluca, Diego Luna tem a arte correndo nas veias. Seu pai, Alejandro Luna, é um cenógrafo de teatro, cinema e ópera que incentivou seu filho a amar e apreciar as artes, levando-o a seguir a carreira de ator. Como seus compatriotas Salma Hayek, Eiza González e seu melhor amigo de longa data, Gael García Bernal, Luna começou na telinha. As novelas são a melhor maneira para o talento mexicano se destacar, proporcionando-lhes experiência de atuação suficiente para prepará-los para a transição para Hollywood e cativando-os para o público mexicano.

O charme naturalista e sem esforço de Luna estava em plena exibição desde o início; ele costumava interpretar jovens espirituosos e relacionáveis ​​cercados por circunstâncias caóticas. Nunca seu apelo juvenil foi mais claro do que no road movie de Alfonso Cuarón em 2001 Y Tu Mamá También, que o catapultou e co-estrelou Gael García Bernal à proeminência internacional. Como Tenoch, Luna era um talento precoce que se recusava a ser ignorado. Uma história de amadurecimento ambientada em um momento crucial da política mexicana, Y Tu Mamá También foi um divisor de águas para o talento latino no cenário internacional. Não só fez estrelas de Cuarón, Luna e García Bernal, mas redefiniu o alcance e a influência do cinema mexicano, iniciando um movimento que colocou a narrativa latina em um caminho ascendente.

Por estar na frente e no centro do filme que começou tudo, Luna e Bernal se tornaram líderes não intencionais, mas dispostos do movimento. Suas carreiras existiam em grande parte paralelas umas às outras, cada uma adotando uma abordagem distinta e, em última análise, frutífera; Considerando que Luna favoreceu papéis coadjuvantes em grandes produções de Hollywood como Frida, O terminal, Leite, e ElísioBernal se concentrou em projetos provocativos e “ousados”, muitas vezes experimentais que o colocaram na frente e no centro, como O Crime de Padre Amaro, Educação ruime A Ciência do Sono.

O resultado, no entanto, foi o mesmo, pois tanto Luna quanto García Bernal mantiveram o título de “atores mexicanos mais reconhecidos” em Hollywood por anos – eles ainda o fazem, na verdade. Bem cientes de seu impacto e do lugar que sua amizade na vida real teve no léxico cultural, Luna e Bernal co-estrelaram vários filmes, embora nenhum tenha sido tão influente quanto Y Tu Mamá También. Acima de tudo, a dupla abriu caminho para futuros talentos latinos em Hollywood, redefinindo os padrões de quem um protagonista poderia ser.

Rompendo

Banner para o show Narcos México mostrando Diego Luna e Michael Peña.

Poderia ser fácil descartar a influência de Luna em Hollywood – afinal, ele não tem a indicação ao Oscar que o transformaria em um ator de “prestígio” ou o grande sucesso comercial que faria dele um empate nas bilheterias. No entanto, a carreira de Luna tem algo muito mais importante: consistência. O ator trabalha há mais de vinte anos, nunca deixando de impressionar, mesmo nos papéis menores e mais ingratos. A longevidade de sua carreira fala não apenas de seu talento e resiliência, mas de sua influência e impacto em uma indústria que ativamente encaixota talentos latinos e os incentiva a permanecer em sua carreira.

Mas Luna nunca ficou em uma faixa, perseguindo diferentes locais, incluindo produção e direção, explorando diferentes gêneros como ficção científica e comédia romântica, e fazendo o seu melhor para abrir novos caminhos para aqueles que vêm depois dele. Luna tem desempenhado os papéis obrigatórios para um ator trabalhador latino – principalmente traficantes de drogas e imigrantes ilegais -, mas ele nunca se entregou a seus tropos e convencionalidades prejudiciais. Há uma dignidade em suas performances, uma vontade de rejeitar as expectativas do público. Luna favorece nuances e sutilezas; mesmo em Narcos‘ cenas mais brutais, há uma suavidade em suas escolhas que o torna ainda mais atraente.

Você pode culpar Luna por ceder à ideia de Hollywood de atores latinos. Você também pode culpá-lo por “glorificar” a violência em um país que já sofre demais. Mas não faz sentido recriminar, especialmente quando Luna tem sido muito aberta sobre as dificuldades físicas e emocionais de interpretar tal figura. Atores atuam, e se fôssemos evitar todos os que interpretam personagens repreensíveis, não haveria atores para admirar. O fato é que Luna está na vanguarda do avanço latino em Hollywood há anos, e suas contribuições muitas vezes passam despercebidas. Narcos México deu a ele mais exposição do que qualquer um de seus outros projetos na década de 2010, com a óbvia exceção de um ladino.

Estamos em um momento crucial para a representação em Hollywood, e o talento latino está quebrando os limites do elenco. da Luna Narcos co-estrela Tenoch Huerta fará um respingo como Namor, o Submariner, no filme de Ryan Coogler Pantera Negra: Wakanda para Sempre. E seu melhor amigo, Gael García Bernal, fará sua estreia no MCU com o Lobisomem à noite Especial de Halloween do Disney+, uma ode aos recursos de criaturas e filmes de terror B da Era de Ouro de Hollywood. Salma Hayek, Oscar Isaac e Pedro Pascal continuam se esforçando para aumentar a exposição latina em Hollywood, finalmente invadindo o território de grande sucesso de bilheteria que permaneceu fechado para eles por anos. Com AndorLuna se junta a eles na linha de frente, mas não vamos fingir que ele não está lutando nesta guerra há décadas.

O rebelde na hora certa

Diego Luna caminhando por um espaço fabril em Andor.

Guerra das Estrelas está em um lugar estranho. As prequelas muito difamadas dividiram o fandom, e as coisas só pioraram quando as sequências chegaram. Você pode culpar a Disney – sua abordagem de fábrica para “conteúdo” é certamente responsável por alguns dos problemas da franquia – mas também há um caso a ser argumentado que o Guerra das Estrelas universo foi esticado muito fino, muito rápido. A galáxia muito, muito distante é certamente um universo atraente e fascinante, mas isso significa que o público quer passar um tempo ilimitado nela?

Andor foi elogiado e criticado por marcar uma partida radical do easter egg, paisagem dominada por fan-services que permeia nos últimos Guerra das Estrelas projetos. A abordagem vigorosa, fundamentada e quase naturalista de Tony Gilroy para a franquia parece uma lufada de ar fresco em meio aos estilos obscuros e amplamente homogêneos de versões anteriores. Guerra das Estrelas entradas. Mas há uma distinta falta de “ação” em Andor, especialmente considerando sua abordagem lenta para contar histórias. Gilroy está mais preocupado com o lado humano das “Guerras”, favorecendo intrigas e enredos políticos em vez de cenas de ação e fanfarra Jedi. E enquanto Andor está longe de Sucessão no espaço, é muito mais narrativamente complexo do que algo como Boba Fett.

No entanto, é aí que reside o seu apelo. Andor pode revitalizar Guerra das Estrelas e faça com que pareça oportuno e significativo novamente, e Luna está na frente e no centro, talvez lidando com o maior desafio de sua carreira. Não é uma questão de saber se ele pode fazê-lo – tenha certeza, ele pode – mas sim se ele terá permissão ou será vítima do Guerra das Estrelas máquina. Afinal, esta é a franquia que manteve Pedro Pascal escondido atrás de um capacete, desperdiçou Ewan McGregor e reduziu Temuera Morrison a uma reflexão tardia no que deveria ser seu show. Nenhum IP mastiga e cospe atores como Guerra das Estrelas faz. Mas Luna enfrentou e conquistou desafios mais difíceis; auxiliado pela visão de Tony Gilroy e uma história que se presta a uma abordagem decididamente humanista, seu tempo no centro das atenções pode fornecer a ele uma vitrine digna de seus talentos.

Tem sido um longo caminho para Luna, mas ele se manteve relevante e consistente, desafiando convenções e até expectativas. Pode ser exagerado e completamente insultante chamar Andor sua recompensa, mas certamente é um reconhecimento do lugar que ele criou para si mesmo em Hollywood. Se alguma coisa, além do que Andor consegue para sua franquia em dificuldades, o show deve ter um efeito duradouro na carreira de longo prazo de Luna. Se este é o equivalente a “um para eles, um para mim”, então prestaremos muita atenção para ver o que esse ator fascinante e versátil fará a seguir. Talvez algo com os Gilroys? Uma sequela espiritual de Noturno nunca soou mais atraente.






Com informações de Digital Trends.