o Mundo Jurássico trilogia concluída de forma épica e estrondosa com Domínio do Mundo Jurássico, que trouxe a franquia completa de várias maneiras. Não só fez Domínio trazer de volta Mundo Jurássico diretor Colin Trevorrow por trás das câmeras, mas também reuniu as estrelas da trilogia moderna, Chris Pratt e Bryce Dallas Howard, com os do original jurássico Parque: Sam Neill, Laura Dern e Jeff Goldblum.
Domínio também contou com o retorno de alguns dinossauros populares da trilogia original, bem como a introdução de alguns novos dinossauros incríveis – e aterrorizantes. Misturar todos esses elementos novos e familiares não foi uma tarefa fácil. A Digital Trends conversou com o supervisor de efeitos visuais do filme, indicado ao Oscar David Vickery, sobre a “paleontologia digital” que sua equipe realizou ao revisitar o passado da franquia em Domínio do Mundo Jurássico.
Tendências digitais: Domínio introduziu alguns novos dinossauros à mistura. Que tipo de pesquisa é necessária para trazer novos dinossauros para a franquia? Você tem paleontólogos que você consulta?
David Vickery: Absolutamente. Tínhamos um novo consultor paleontólogo neste caso. Nós trabalhamos com Jack Horner anteriormente, e Steve L. Brusatte entrou em Domínio. Ele foi incrível. É incrível trabalhar com alguém que absolutamente, 100% entende os dinossauros e tem tanta paixão por eles.
Basicamente, sempre começamos com a ciência. É praticamente uma regra de ouro em efeitos visuais: você não tenta inventar coisas a menos que elas não existam. Examinamos espécimes holótipos de esqueletos de dinossauros para entender como os músculos se fixam em diferentes posições e onde há pontos de pressão nos ossos, e isso ajuda a entender como os dinossauros se movem e andam.
Steve também nos aconselharia sobre diferentes poses para criaturas. Os terópodes são frequentemente descritos como estando em pé, mas ele nos disse que eles teriam andado um pouco mais em pranchas. Algumas das vértebras na parte superior de suas caudas foram fundidas, de modo que muitas vezes teriam caudas muito mais rígidas do que foram descritas. Então é aí que começamos com tudo. No entanto, estamos fazendo um filme, então estamos tentando entreter as pessoas e criar algo o mais visualmente interessante possível também. Portanto, há sempre um pouco de desvio da ciência.
Os filmes fazem um trabalho maravilhoso de tornar os dinossauros expressivos. O raptor Azul, por exemplo, transmite muito em suas cenas. Como você aborda a criação de personagens de dinossauros totalmente realizados na história?
Isso é incrível de ouvir. Micro-movimentos nos ajudam a expressar emoções diferentes muito bem. Você entende o que seu cachorro está pensando, por exemplo. Quando um cachorro inclina a cabeça de uma certa maneira, você sabe que está sendo curioso. Mas também podemos recorrer às técnicas tradicionais de animação, como manipular a linha da sobrancelha ou o ângulo da pupila para dizer que algo está zangado ou feliz. Você pode virar os cantos da boca ligeiramente para cima e a criatura parece feliz. E se você recusar, parece triste. É uma habilidade real que os animadores desenvolveram ao longo de muitos anos.
Como fazer um dinossauro dizer não? Como fazer um dinossauro parecer bravo? É tudo sobre pose, silhueta e forma. Uma das coisas incríveis que os animadores fazem às vezes é realizar as cenas eles mesmos. Quando eles estão procurando por referência, nossos envios de animação em [VFX company Industrial Light & Magic] terão uma foto da animação do dinossauro e uma foto do animador em seu quarto, movendo-se e bloqueando a sequência por si mesmos. E se você acredita na pessoa e em seu movimento, você vai acreditar na criatura. Nós nos divertimos muito com isso, isso é certo.
Três dos novos dinossauros em Domínio realmente se destacaram, e eu gostaria de saber mais sobre suas origens. Primeiro, o Pyroraptor – o dinossauro emplumado que persegue Owen e Claire no gelo e nada embaixo dele. Essa foi difícil de criar?
Era! Eu li o roteiro e foi como se o desafio dos efeitos visuais tivesse sido estabelecido por Colin. Ele saltou da página como sendo um verdadeiro desafio para nós e eu estava ansioso para colocar meus dentes nele. Eu penso [the script] disse: “O pyroraptor explode do gelo, pousando enquanto cristais de neve se formam em suas penas…”, e eu fiquei tipo, “Uau, essa é uma imagem incrível. Como vamos fazer isso?” Escrevemos um novo sistema de penas na ILM em [3D animation software] Houdini que nos permitiu muito mais controle criativo e flexibilidade na forma como colocamos as penas no dinossauro e criamos diferentes tipos de penas, como as penas primárias na asa, as penas na parte de trás da cabeça ou as penas mais macias e felpudas na sua barriga.
Esse sistema permitiu que os animadores e os artistas de simulação executassem simulações para o vento, a água e as penas com a neve e o gelo. Tudo poderia ser executado no mesmo software, então quando o vento na simulação sopra, ele agita as penas e derruba a neve no topo delas, e assim por diante. Deu uma coerência a essas simulações que deu um ar real de credibilidade a elas.
Outro que se destacou é o Therizinosaurus – aquele com braços longos e garras enormes que caça o personagem de Bryce Dallas Howard pela floresta. O que foi para dar vida a isso?
Pode parecer que estamos indo longe demais, mas essas criaturas são todas personagens e precisam ter uma personalidade, então os animadores querem saber o que está motivando a criatura, assim como um ator. Eles precisam de inspiração para direcioná-los e como movê-los.
No caso do Therizinosaurus, ele tinha olhos com catarata, então era parcialmente cego. Colin e eu discutimos a ideia de usar ruídos de cliques que ecoariam pela floresta e dariam a Skywalker [Sound] algo realmente interessante para trabalhar. Ele também nos permite fazer esses movimentos de pássaro e tagarelar a mandíbula inferior enquanto ele procura de maneira quase cega em seu ambiente. Isso cria essa perseguição tensa de gato e rato entre Therizinosaurus e Bryce. E foi um exercício de contenção por parte dos animadores usar o mínimo de movimento possível para vender essa tensão. Eu acho que eles conseguiram isso lindamente.
E o grande vilão do filme, o Giganotossauro? O que foi necessário para dar a ele uma aparência única e fazê-lo parecer um dinossauro que pode enfrentar o Tiranossauro Rex?
A coisa complicada sobre o Giganotossauro é que você quer criar algo maior e mais cruel do que um T-Rex, porque vamos ser sinceros: o T-Rex é o herói deste filme neste momento. Bryce e Chris podem se afastar, porque o T-Rex é o motivo de virmos ver o filme. O Gig precisava ser um pouco maior, um pouco pior e um pouco mais assustador. É espetado e mal-encarado, e tem uma cicatriz na cara. Mas, ao mesmo tempo, há uma linha muito tênue entre um dinossauro e um dragão.
Passamos por tantos ajustes e designs sutis, como alterar o comprimento dos espinhos que correm ao longo de suas costas e cabeça. Nós mostrávamos a arte de Colin em vários pontos e ele dizia: “Parece um dragão. Isso não é Guerra dos Tronos.” Então, tentar criar algo que parecesse mesquinho e fantástico, mas não transformá-lo em um monstro, foi um verdadeiro desafio para nós.
Já falamos muito sobre dinossauros, mas e os gafanhotos gigantes do filme? O que aconteceu para criar os gafanhotos e, mais tarde, destruí-los?
Além dos dinossauros, os gafanhotos eram minha coisa favorita no filme. Um gafanhoto de um pé é bastante horrível, mas um enxame deles, maior do que qualquer dinossauro pode ser, é uma das poucas coisas mais ameaçadoras do que um dinossauro. Tínhamos uma pequena versão animatrônica do gafanhoto, sem pernas ou asas. Quando Sam está segurando o gafanhoto no laboratório, adicionamos asas e pernas digitais para dar um pouco mais de vida a ele. Mas há literalmente milhões de gafanhotos no filme que foram criados digitalmente. Criamos enormes simulações em Houdini usando enxames de gafanhotos reais como referência, mas também murmurações de pássaros e o fluxo e flutuação quando grandes bandos de estorninhos murmuram no céu.
Mas um dos verdadeiros desafios para nós foi destruí-los. Tínhamos um cenário incrível construído em um palco no Pinewood Studios para o laboratório que aparece no filme. No final do filme, Lewis Dodgson (Campbell Scott) o incendeia e todos os gafanhotos dentro dele. Construímos um equipamento para queimar o conjunto real. [Special effects supervisor] Paul Corbould e sua equipe construíram uma espécie de “lava-jato em chamas”, como chamávamos, com jatos de propano montados em um grande pórtico de metal que percorria toda a extensão do set. Montamos oito câmeras diferentes no set e todos saíram do prédio, e então eles incendiaram todo o set enquanto filmávamos.
Uau. Você só tem uma tentativa com algo assim!
Sim, você só tem uma chance. De volta à ILM, pudemos fazer simulações de gafanhotos queimando e murmurando e integrá-los com o fogo prático, adicionando elementos de vidro digital e fumaça e brasas entre todo o fogo prático que foi capturado no set. Foi um ótimo exemplo de colaboração com a equipe de efeitos especiais no aprimoramento da fotografia.
Você também trouxe de volta muitos dinossauros do original Parque jurassico para este. Os efeitos visuais mudaram muito desde 1993, então como você abordou trazer esses elementos de volta com técnicas modernas?
Com o T-Rex, tentamos restaurá-la à sua antiga glória. Ela evoluiu ao longo dos anos. Ela está mais magra e envelhecida em Reino Caído. E agora ela está se defendendo na natureza. Por Domínio, entramos nos arquivos do ILM e analisamos os arquivos de imagem de 1990 a 1993 e os desarquivamos. Temos o modelo do T-Rex original de Parque jurassico, o que foi uma coisa muito legal de se ver como artista de efeitos visuais. Então, adicionamos tudo isso ao nosso modelo existente, que tem mais detalhes, maior fidelidade e maior resolução. Sua forma havia mudado sutilmente desde então, como as órbitas dos olhos estavam afundadas agora, por exemplo.
Fizemos algo que chamamos de “paleontologia digital” porque estávamos desenterrando os ossos do passado e colocando nova carne neles. Queríamos prestar serviço à base de fãs e mostrar a eles que ouvimos. Eles queriam ver o T-Rex restaurado à sua antiga glória. Referenciar toda a bela fotografia de Stan Winston e os belos animatrônicos e texturas desses filmes originais foi um processo realmente maravilhoso de se passar.
Há alguma cena do filme da qual você esteja particularmente orgulhoso?
É um grupo de tiros, então está trapaceando um pouco. Eu realmente gostei de trabalhar com algumas das filmagens que criamos para o filme. Colin queria usar imagens de banco de imagens para mostrar que não é apenas esse grupo de personagens que encontrou dinossauros, mas pessoas de todo o mundo, usando câmeras, smartphones e diferentes tecnologias, testemunhando-os na natureza. Há um tiro dentro de um carro em uma rua à noite com alguns Gallimimus na neblina, correndo em direção aos faróis do carro. Esse é realmente o meu carro. Eu gravei isso com meu iPhone. Isso é um verdadeiro favorito meu.
E a última cena do filme é um pôr do sol, com esse enorme céu vermelho e um sol grande e brilhante no meio do quadro. Há silhuetas de dinossauros andando pela foto, e é uma imagem tão gloriosa e bonita. Foi baseado em um pedaço de filme que Colin encontrou. No final, tornou-se uma foto completamente digital, mas é uma bela homenagem a tudo sobre a franquia Jurassic.
Dirigido por Colin Trevorrow, Domínio do Mundo Jurássico já está disponível em 4K, Blu-ray e Digital On-Demand em uma edição especial estendida.
Com informações de Digital Trends.