Neste ponto, quase todo mundo está familiarizado com o gigante do entretenimento que o Universo Cinematográfico da Marvel se tornou. A estreia de um novo filme do MCU é agora um evento global, com uma longa lista de recordes de bilheteria metaforicamente incinerados pelas multidões de compra de ingressos que aparecem para cada parcela da maior franquia de filmes da história de Hollywood.

Mas aqui está o segredo que todas essas manchetes sem fôlego sobre os filmes da Marvel estão escondendo: a melhor narrativa dentro do MCU está realmente acontecendo em uma tela muito menor.

Antes de escrever isso como apenas mais uma missiva contrária à Marvel, não se engane: o MCU entregou consistentemente algumas das maiores histórias de super-heróis do cinema nos últimos 15 anos. Os números não mentem a esse respeito, seja olhando para as bilheterias, consenso crítico ou pesquisas de satisfação do público. No entanto, em um momento em que a ilustre competição do estúdio parece querer minimizar o valor que os projetos de streaming trazem para um universo compartilhado – e com a estreia de Marvel’s Mulher-Hulk: Advogada ainda fresco – parece um bom momento para destacar o quanto os programas de streaming originais da Marvel enriqueceram o MCU.

Paul Bettany e Elizabeth Olsen se abraçam em uma cena de WandaVision.

Há menos limites

Dadas todas as provações dos últimos anos borrados pela pandemia que vivemos, parece uma eternidade atrás que WandaVision estreou no Disney +, a casa de streaming do MCU. A série estava cercada de mistério quando chegou, mas à medida que sua história se desenrolava, ficou claro que este era um projeto diferente de tudo que o MCU já havia entregue. WandaVision mergulhou profundamente nas inúmeras maneiras pelas quais processamos o luto e o trauma, filtrando sua exploração desses temas intensos através das lentes de uma comédia de super-heróis. O arco de nove episódios da série permitiu que ela levasse seu tempo com seu assunto sensível, e essa paciência valeu a pena com uma das histórias mais poderosas – emocionalmente falando – do MCU até hoje.

WandaVision estabeleceu um padrão alto para o MCU, mas a Marvel seguiu com O Falcão e o Soldado Invernal, que explorou a história de injustiça racial e branqueamento histórico da América, bem como seus maus-tratos a veteranos e o poder da propaganda. Foi uma coisa pesada, de fato, e entregou uma das cenas mais perturbadoras do MCU até agora, quando John Walker (Wyatt Russell) é mostrado usando o escudo vermelho, branco e azul do Capitão América para assassinar brutalmente um suspeito de terrorismo.

John Walker segura um escudo ensanguentado em Falcão e o Soldado Invernal.

O MCU seguiu esse golpe duplo de histórias dramáticas e instigantes com uma combinação de desconstruções inteligentes do status quo do MCU, repletas de comentários sobre o mundo em que vivemos. Loki explorou a natureza da redenção e a maneira como abordamos os conceitos de destino e livre arbítrio, enquanto Gavião Arqueiro abordou o TEPT no MCU, e Cavaleiro da Lua envolveu seu estudo do trauma psicológico em uma crítica ao fanatismo religioso. Mais recentemente, Senhora Marvel teve seu herói aprender em primeira mão como a família e a história cultural podem moldar a compreensão das gerações futuras sobre o mundo, e a nova série de streaming da Marvel Mulher-Hulk parece pronta para dar uma reviravolta inteligente e subversiva no feminismo e no mundo dos super-heróis.

Enquanto isso, no lado teatral do MCU, o público foi tratado com um espetáculo visualmente impressionante após o outro, repleto de atores incríveis, sequências de ação épicas e muito humor, coração e jornadas heróicas de um tipo ou de outro. Os filmes da Marvel entregam de forma confiável um nível de emoção e experiência cinematográfica projetados para atrair o maior público possível, oferecendo escapismo e construção de mundo imersiva em igual medida, sem pedir ao público que olhe profundamente nos cantos mais sombrios desse universo, ou pior, dentro do nosso. O envolvimento com esse aspecto específico do potencial do MCU é salvo para os programas de streaming, ao que parece.

Anthony Mackie como Sam Wilson em Falcão e o Soldado Invernal empunha o Escudo do Capitão América
Estúdios Marvel

Movimentos inteligentes

Embora não haja distinção oficial entre o tipo de temas filosóficos, psicológicos ou emocionais que os filmes do MCU e os programas de streaming estão inclinados (ou permitidos) a explorar, há muitas razões pelas quais a Marvel escolheria traçar linhas entre eles.

O apelo mainstream dos filmes da Marvel é inquestionável, e o arquiteto do MCU Kevin Feige e o estúdio mostraram um talento incrível para entregar um filme após o outro que consegue atrair tudo gerações de espectadores. Poucas franquias são tão amadas por uma ampla gama de demografia quanto o MCU, e isso tem muito a ver com o status icônico de seus personagens e a mistura cuidadosa do que é dentro cada filme como faz com o que a Marvel deixa Fora deles.

Embora alguns dos filmes da Marvel às vezes sejam cercados pelo tipo de controvérsia e debate nos bastidores presentes na preparação para a estreia de qualquer sucesso de bilheteria, geralmente há muito pouca controvérsia sobre os temas e o conteúdo do filme em si. Na maioria das vezes, os filmes do MCU são um espaço seguro para quase todos – independentemente da idade, raça ou política -, pois optam por se concentrar na batalha sem fim da franquia entre heróis e vilões coloridos, em vez de se aprofundar demais nas ervas daninhas. do discurso social e político do mundo real. É uma fórmula que funciona muito, muito bem (tanto crítica quanto comercialmente) e requer uma abordagem hábil para manter com tantos filmes, cineastas e escritores envolvidos no processo.

E embora haja vantagens financeiras claras em tornar os filmes do MCU o mais seguros e não controversos possível, a Marvel também parece entender que certos tópicos e temas se beneficiam de uma abordagem mais longa à narrativa.

Seja explorando como processamos o luto pela abominável história de racismo da América, há algo a ser dito para dar a assuntos complicados o tempo que merecem. É diferente que muitas das séries do MCU mencionadas acima pudessem ter feito justiça a seus temas emocionais e sociais subjacentes dentro das restrições de um filme de duas ou até três horas – um fato que Doutor Estranho no Multiverso da Loucura deixou bem claro quando tentou pegar onde WandaVision parou, apenas para ser criticado por baratear o arco do personagem MCU de Elizabeth Olsen, Wanda Maximoff.

Entender que tipo de temas se prestam a um filme de duas horas e quais são mais adequados para uma série cuidadosamente ritmada é algo que a Marvel parece entender.

Um close de Tatiana Maslany se transformando em She-Hulk: Attorney at Law no Disney+.

Tudo em seu lugar

Embora seja fácil criticar o MCU pela homogeneidade de seus filmes, há um brilho em toda a curadoria que entra nesse aspecto da franquia também. Nesse ponto, os fãs de cinema sabem o que provavelmente receberão quando forem ao cinema para um filme do MCU, e podem ter a mesma certeza de esperar o inesperado nos projetos de streaming da Marvel.

Uma ida ao teatro é cara – ainda mais com crianças – e o nível de confiança que o público tem nos filmes da Marvel é construído para dar a eles o que eles esperam, uma e outra vez. Uma assinatura do Disney + não é exatamente barata, mas o preço de entrada na casa de streaming da Marvel (e tudo o mais que uma assinatura oferece) o torna o lugar perfeito para ser mais experimental e surpreender o público com algo que eles não eram esperando. Claro, você pode vir ao Disney + para blockbusters teatrais como Homem de Ferro ou Os Vingadoresmas está transmitindo programas como Senhora Marvel, WandaVision, O Falcão e o Soldado Invernale sim, Mulher-Hulk que tornam o MCU um universo mais fascinante e gratificante para explorar.






Com informações de Digital Trends.